Правильное оформление изысканного гобелена позволит ему стать гармоничной частью любого интерьера. Дизайнеры предлагают два варианта решения данной задачи: повесить тканую картину на карнизе либо разместить ее в раме.
Оформление гобелена с помощью карниза
Использование специального раздвижного карниза является одним из наиболее популярных и удобных вариантов размещения гобелена.
Как правило, на изнаночной стороне гобелена предусмотрено наличие специального кармана, который предназначен для размещения на карнизе. Само приспособление, в особенности это касается декоративных наконечников, должно максимально гармонировать со стилем гобелена. В зависимости от веса и габаритов тканой картины подбирается диаметр карниза, а по длине он не должен выступать за кронштейны.
Оформление гобелена при помощи рамы
Размещение гобелена в раме требует особой тщательности и аккуратности. Ткань нужно осторожно натянуть на подрамник и вставить в багет. При отсутствии подрамника его роль может выполнить плотный картон соответствующего размера.
Поскольку гобелен представляет собой тканый материал, то паспарту и защитное стекло при его оформлении не требуется. Без них лучше будет видна шероховатая фактура полотна и глянцевый блеск волокон.
Раму для гобелена следует подобрать так, чтобы она отличалась от цветовой гаммы картины по тону: либо немного светлее, либо, наоборот, слегка темнее, чем общий фон. К гобеленам с преобладающими красными, коричневыми или оранжевыми красками отлично подойдут рамы, имеющие цвет ореха либо антикварного золота. Для тканых картин холодных тонов, выполненных в холодных серо-синих тонах, лучше выбрать светлые рамы – они добавят картине изысканности и колоритности.
Специалисты рекомендуют использовать при оформлении гобелена рамы из натурального дерева, которое традиционно используется для этих целей уже много лет.
Ручная отделка багета и паспарту становится все более популярной. Это не удивительно, ведь многие заказчики уже пресытились просто красотой, и хотят получить нечто необычное, изысканное и уникальное. И на примере этого мастер-класса хочу рассказать вам о том, как при помощи несложных расчетов, материалов и приспособлений изготовить оформление в старых традициях.
Пусть маститые багетчики скептически ухмыльнутся, дизайнеры-оформители покачают головами - сейчас моя задача состоит не в том, чтобы изумлять фантазией. Я хочу показать, что можно сделать без помощи новомодных станков, максимально используя руки, то есть, на первое место выведем хенд-мейдовость и оригинальность изделия. Уверен, что и клиенты по достоинству оценят эффектность предлагаемых комбинаций.
Вы решили оформить картину, сделать рамки для фотографий, или Вам нужна рама для зеркала - словом, решили обратиться в багетную мастерскую. Даже если Вы оформлялись в багетной неоднократно, видя такое разнообразие багета каждый раз придется сталкиваться с непростым выбором – что делать? Хотелось, чтобы у картины была простая золоченая рамка – а их тут тысячи! Решили зеркало одеть в белую раму – а оказалось, что белых оттенков – сотни! Конечно, консультанты дадут какие –то рекомендации по оформлению, но понятия о красоте у каждого свои, у каждого свой взгляд на определенные вещи, советы близких, советы автора, книжки о дизайне, интерьерные журналы, передача « Квартирный вопрос», в конце концов… Так что же делать?
Багетная мастерская «Артланд» решила немного поделиться своим опытом в оформлении разных работ и дать кое – какие рекомендации, которые, надеемся, Вам пригодятся при следующем визите в мастерскую.
Мы хотим посоветовать Вам учесть несколько простых вещей, учитывающихся в багетном оформлении.
Существует только две базовых разновидности оформления. Это работа ( имеется в виду картина, вышивка, фотография, графика и т.д.) + рама, и работа + паспарту + рама. Все остальные варианты, как то двойная – тройная рама, двойное – тройное, глубокое – декорированное паспарту – это лишь производные от главного.
Для начала остановимся на выборе рамы для картины – или любого другого оформляемого объекта.
Сама по себе рама ( или багет, если так удобней) имеет несколько критериев, составляющих визуальное впечатление. Если вы будете хоть немного их учитывать в оформлении, то «плавать» в багетном море будет значительно проще. Мы решили их подразделить на:
- Цвет. Цветовая составляющая одна из самых важных. Стоит, например, определиться в своем отношении к золоту, так как рамы для картин в большинстве своем покрыты золочением того или иного оттенка – это классика оформления. Живописный багет процентов на 80 в той или иной степени позолоченный, тогда как при оформлении графики золото либо не используется вообще, либо используется в самой минимальной массе. Если ваше отношение к золоту лояльное – выбор багета велик, если золото в оформлении вы не приемлите вообще – круг сужается, мы выбираем из оставшихся 20 процентов. Далее – темный багет лучше высвечивает краски ( оттенки, полутона) в картине, но светлый зачастую более гармоничен в сочетании с оттенками картины. В любом случае мы следим за тем, чтобы контрасты в картине сочетались с контрастами в раме, то есть если в картине оттенки мягкие, пастельные, то мы тщательно избегаем насыщенных оттенков и в раме.
- Профиль. Профиль назначен выделять те или иные особенности, скорее, не самой работы, а типа оформляемого объекта.
Так, например, пейзаж чаще всего имеет выраженную перспективу, передний и задний план, уход вдаль. Багет для картины такого рода просит так называемого глубокого, «корытного» профиля, чтобы подчеркнуть пространство, глубину работы. Рама для портрета, натюрморта, рама для зеркала, должны решать другую задачу – выделение главного объекта ( лица, или предмета), фон же, задний план – второстепенен. Для этой цели призван багет «обратного» профиля , т.е. багет, самая высокая часть которого находится ближе к изображению, и к периферии рамы сходит к минимуму. Плоский багет используется для плоскостных же изображений - оформление графики, рисунка, гравюры, текстового документа. Кроме того этот багет чаще всего используется тогда, когда мы создаем оформление с паспарту – здесь зачастую главную оформительскую роль играет именно паспарту. Учитывая особенности работы (картины, графики, зеркала) мы можем еще немного ограничить поиск нужного багета.- Декор. Декор багета подразделяется на лепной ( это трехмерный рисунок, рельеф, нанесенный на багетный профиль), и отделочный ( декор, создаваемый окончательной отделкой багета – подкраской, тонированием, позолотой, травлением, покрытием лаками и воском, нанесение патины и придание того или иного эффекта).
В производстве деревянного багета ( пластиковый делается на автоматизированных линиях) создание декора наиболее трудоемко – часть операций производится вручную, и именно это в наибольшей мере влияет на окончательную стоимость рамы. Причем вычурный, дизайнерский багет может стоить дешевле гораздо более скромного с виду собрата, в производстве которого могут использоваться такие материалы, как натуральное золото и серебро. В общих чертах тут все понятно – классическая живопись требует классического же лепного декора с золочением, а, допустим, зеркало может быть оформлено в самые фантастические рамы, обусловленные общим стилем интерьера – ар-деко, например, или хай-тек… Общий минимализм интерьера может обусловливать небогатую отделку багета, тогда как наличие в помещении лепнины и резной мебели волей-неволей выводит нас к лепному академичному багету ( как, впрочем, и к соответствующей окружению живописи). Декор – это то, что дает первое впечатление о раме, то, что определяет, дорого или дешево она выглядит. К декору мы так же относим и орнамент на раме.- Пластика. Это, на наш взгляд, один из наиболее важных и информативных параметров. Пластикой мы называем совокупность плавных и резких линий, как в декоре багета, так и в его профиле, игру светотеней и тональных переходов. Пластика как ничто другое влияет на гармонию оформления, на сочетание рамы и картины. Плавные линии в изображении могут резко диссонировать с четкими, рублеными чертами в багете, и наоборот – какую – ни будь абстракцию, исполненную в агрессивных и четких мазках, мы плохо представляем в классической барочной раме. И в первом, и во втором случае мы видим нарушение гармонии, и главное что коробит наш взгляд – именно нарушение соответствие пластики картины пластике рамы, которой множество оформителей придают так мало значения, выдвигая на первый план цвет и ширину рамы.
- Ширина. Чаще всего при заказе багетной рамы заказчиков интересует именно ширина багета. Задаются также вопросы о соотношении размера картины и толщины рамы – заказчик опасается того, что рама убьет картину своим размером. На наш взгляд шириной испортить оформление нельзя – картина запросто может быть превращена в открытку другими визуальными составляющими ( цветом, рельефом и др) . Оппонентам же мы можем привести пример об брильянте и оправе – одно ведь дополняет другое! Или, например, не поют же великие оперные певцы в сопровождении одного бубна – им аккомпанирует огромный оркестр – и, заметьте, одно другому не вредит. Во многих случаях требуется, наоборот, дополнить раму какой-нибудь вставкой из другого багета, чтобы «подзвучить», дать дополнительный акцент на некую деталь (ряд деталей) в работе. Этот прием, несомненно, скажется на визуальной массе багета, так же, как и использование паспарту, но воспринимается абсолютно нормально. Так что ширина рамы – второстепенна.
Собственно, угробить работу можно несоответствующим орнаментом (например, без разбору всовывать красивый модерновый узор в оформление икон), цветом (например, использовать раму рыхлого, ненасыщенного оттенка при оформлении ярких, красочных работ), декора вообще (глубокий, «задумчивый» рельеф малосочетаем с кропотливыми и тщательными прорисовками), да и профилем ( «сухой», незатейливый графический профиль багета сведет на нет живописный замысел художника в классической масляной картине).
Оговоримся – использование вышеперечисленных критериев при оформлении той или иной вещи - далеко не догма. Львиную долю успешного оформления составляет Ваш вкус. Рама должна нравиться, картина и рама должны восприниматься исключительно позитивно, как единое целое, без отрыва от именно Вашего понимания красоты. Наши же комментарии имеют чисто рекомендательный характер. Но постарайтесь внимательно отнестись к этой статье – и тогда Вы будете гораздо уверенней чувствовать себя в любой багетной мастерской, даже если приходите туда первый раз. А еще мы можем много чего показать и рассказать Вам, когда Вы посетите нашу мастерскую.
Багетная мастерская Артланд осуществляет изготовление крупногабаритных рам, используя в процессе производства высокотехнологичное оборудование. Сборка указанных приспособлений отличается достаточно высокой скоростью выполнения работы. Однако при этом сохраняется оптимальный уровень качества готовых изделий. Этому способствует не только современная производственная база, но также трудолюбие и порядочность мастеров.